白云深处觅仙踪 与陈理真道长漫谈斫琴

栏目分类：武当传说   发布日期：2017-05-01   浏览次数：次

文/佚名

雪后放晴的白云观，空气凛冽，天光澄澈。终于见到传说中的陈理真道长。北京白云观经乐团团长。古法斫琴师。十岁入道，十八岁学古琴，二十三岁开始斫琴，至今已有十三年了。虽然已届中年，可他看上去还是个年轻人。

白云观

半旧的道袍，身量不高，体态瘦削。面孔清癯，神态安详，眼帘低垂，通身无一丝烟火气，令人一见忘俗。煮水，烫杯，洗茶，用镊子夹起冒着热气滑不溜手的茶杯，轻放在我的面前，淡金色的茶汤徐徐注入茶杯，没有一个多余的动作，拿捏精准，无声无息。

他是如此静默，周围的空气也莫名的沉下来，香炉里一支沉香，烟气缓缓，向上盘旋缭绕，而我的心神是向下沉降的，回归大地，安稳踏实。道长话极少，偶尔说话的时候，声音很低，语速微快，因为带有明显的福建口音所以有的字听着含混不清。谈到古琴，他的话多起来，但言辞依然精简。

十八岁的时候，在道学院学习，偶然间听到一首曲子，惊为天人，叹息天下居然有如此美妙的声音，后来知道那就是古琴，曲子是良宵引。有些事你无法选择也无法抗拒，比如生老病死，比如月圆月缺，比如爱上古琴。 起初斫琴是为了修琴。

他的第一张琴是一把厂家琴，那时候还在道学院上学。为了存钱买琴，他和道学院的同学去乡下给人家做法事；道学院暑假为留校的学生在白云观后花园开了个小茶馆，一杯茶卖五块钱，他卖了一个暑假的茶，得了八百块。终于存够了一千二百元。琴买回来了，发现徽位不准。

陈理真道长（摄影：崇羽居士）

他用毛笔把徽位涂黑，在正确的位置上用白色涂改液点成徽位。其他问题又出现了：没弹多久就严重开裂，有沙音。那时候，斫琴的人少，修琴的更难找。

最早，白云观元辰殿一侧的丹房只有东边一排。他在丹房对面的小树林自己用水泥瓦搭了一个简易小棚子。水泥瓦薄脆，很快风化开裂，夏天蚊子结队成团叮的苦不堪言，秋天刮风进风，下雨漏雨，冬天外面下雪里面结冰。在那儿，他做出了第一张琴。那是二零零三年。很难看的一张琴。也没法儿弹。第一张琴宣告失败。他从头再来，苦心钻研典籍，拜师学习，反反复复琢磨试验。失败的琴摞的像小山一样高。

整整七年。二〇一〇年，一张由五百年的老杉木、大漆、鹿角霜、全手工斫制的古琴，静静地置于琴桌上，纯正深沉、静谧高贵。一位居士到访，一见之下大为倾心，收藏了陈道长的第一张五百年的老杉木琴。

古琴的材料都是来自天地自然:树木，大漆，鹿角霜，麻布，丝弦，都是有生命的。一张古琴，集木材、髹饰、雕刻、音律、史学、美学、书法、篆刻为一体。非为木工、漆工之匠事。有的东西可以量产，可以商业化，有的不行，譬如古琴。

你要坚持一些东西，必须要放弃一些诱惑。做琴是漫长的，需要等待，心存敬畏。做琴是孤独的，而美的特质就是孤独。做琴，是他热爱的，选择自己喜欢的事情，做到极致。道长说这些像是说别人的事情。我却能感受到他平静外表下的隐隐风骨。不妥协，不低头，不俯就。

伟大都是熬出来的，忍常人所不能忍，行常人所不能行。越美丽的东西越残忍。像皮草，象牙。古琴也是。最开始，他大漆过敏，头大如斗，眼睛肿成了一条缝，全身上下奇痒无比如同炼狱，抓的浑身是血才能稍减一点苦楚。每周都要去医院输液，如此折磨整整两年。但是非用大漆不可。

因为大漆绝对天然，而且，至今尚未有任何一种化学合成涂料的坚硬度、耐久性、耐磨性、抗腐蚀性、透音性方面能超过大漆。他会在春末的时候上漆，要上近四十遍，上漆次数取决于打磨精细程度。到了秋天，天气干爽，温度、湿度正适宜，琴胎置室内阴凉处自然晾干。冬天湿度不够，人工加湿水气会损伤漆面。所以，冬天不做漆。如此炮制，大漆可历千年不腐，唯有大漆是古琴的良配。

鹿角霜也非用不可。用鹿角霜做胎，耗时一年有余。第一道胎包的是布胎，略厚。从上胎到打磨需时约半年。待第一道胎彻底干透后上第二道胎，否则头胎未干，易导致断纹。总共八到十道胎，每道胎均需打磨，一张琴用鹿角霜二到三斤。鹿角霜体轻、质酥、微粒中空。

有极高透音、蓄音性能,与大漆调成灰胎韧性、弹性出色。能使琴音幽微灵透、古韵绵长,并且耐磨、耐碰撞。此法自唐代斫琴家发明一直延用至今。时间久了，漆胎里不易挥发的物质得到完全挥发,漆胎的组织形成细微的空间。一拨琴弦，内部的鹿角灰就会相互碰撞,形成无数个小共鸣体,音色愈加松、透、圆、润。

陈道长的琴漆胎厚实,振动性能极其充分,弹得时间越久，火气尽褪，音色越苍松古朴,洗尽铅华,抚之有神飞物外之感。从一根木头到一张琴，要经过一百多道工序。陈道长的琴用的杉木最少一百年以上。

古琴（摄影：邹斌）

一斧一斧斫下，木屑纷飞，芳香满室。他的琴料还有五百年的。温州白云观大殿重修时拆下的房梁，被他如获至宝地全数收来。多年的烟火熏炙，内部结构更为致密。木质已呈金黄色，香气如檀。即使是百年木料，因为南北方气候差异，仍须再次放置一年左右，自然晾干，待木性稳定、干透，再挖槽。挖槽后木头型状发生变化，内部也相应有变，还须放置一年以上，等待木质稳定。

这样做出的琴，才不会开裂变形。合琴到完成，又要两年多时间。想令一张古琴拥有最美的音色，不仅要历经几个寒暑，同为至关重要的，是古琴的内部构造。面板与底板的厚薄，决定了琴的音色。木材的年份不同，琴的款式不同，厚度并无一定之规，音色的美恶也在毫厘之间。空灵和空洞的距离可能是一毫米。把握这些全凭手上的微妙感觉。

古琴有两个部分，一部分是看得见的，有形的；一部分是看不见的，无形的。无形的部分决定这张琴的高下。观里公务繁忙的时候，疲劳的时候，心情不定的时候，陈道长是不做琴的。他做琴的时候，内心静定，手指抚上木头质朴的表面，那么的流畅自然。只有在无所求的时候，才能做出好琴。

他不为钱做琴，所以，他的琴是不计成本的。音色有一点不对，反复的修，直到满意。有的琴，备料两年，制作会花上三四年。如此苛求，一年下来做成的琴也就二十几张。陈道长通达音律，琴艺精道，还擅击鼓，笛箫，大阮，中阮，琵琶。每天晨起站桩、习太极。白日里打坐、练书法，镌琴铭。陈道长的斋号名为：坐忘斋。

陈理真道长（摄影：邹斌）

他说：绘画、书法、音乐、太极都能使人对艺术的感觉更加敏锐，让人的心更为宁静，可以带人抵达自由、慈悲。希望几百年后，有人家的案头上还有我做的古琴，还知道是北京白云观的道士做的。

一辈子只做一件事，做琴（摄影：邹斌）

说完，他抬起眼睛一笑，如同阳光照破云朵，笑容像孩子般童真。暮色四合，丹房里暗下来了。叨扰半日，也该告辞了。陈道长起身颔首微微一揖，并无二话。穿行在暮色里的白云观，大殿勾勒出黑色的轮廓成了剪影，几片孤零零的银杏树叶还挂在枝头随风晃动。一片肃穆。踏出白云观大门口的牌坊，一脚回到红尘里了。想到陈道长的话：人来到这个世间，总要为后人留下点什么。一辈子只做一件事，做琴。

我当时问他：做琴会耽误您修行吗？

他答：做琴与修行是两回事吗？

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